La literatura es mentir bien la verdad.

Juan Carlos Onetti

Monsiváis: Pesadilla de una noche de otoño...

o para documentar la biografía de Carlos Monsiváis

RENE AVILÉS FÁBILA, ESCRITOR MEXICANO CONTEMPORÁNEO DE JOSÉ AGUSTÍN Y PARMÉNIDES GARCÍA SALDAÑA (NO ASÍ ONDERO), ESCRIBIÓ EN SU  PAGINA OFICIAL, ESTE ARTÍCULO-CRÍTICA DE CARLOS MONSIVÁIS Y ME AGRADÓ PORQUE EN LO PERSONAL NO ME GUSTA SU PROSA RIMBOMBANTE Y APANTALLADORA, NI MUCHO MENOS SU PRESUNCIÓN AL REFERIRSE A CUALQUIER TEMA (EL SEÑOR ES TODÓLOGO)...

EN FIN... NO PUBLICO TODO EL ARTÍCULO AQUÍ PORQUE SON 16 CUARTILLAS, PERO DEJO EL LINK PARA PARA DESCARGAR Y DARLE UNA BUENA LEÍDA...

¡PROBADITA!:

 "En esa “mafia”destacaba un hombre un poco mayor que yo, que ya era famoso por haber sido un niño, particularmente arrogante, catedrático y dueño de una memoria sin duda prodigiosa. Era Carlos Monsiváis, heredero de las glorias de todo grupo o persona que aspiraba a ser dueño de México o al menos a tener la razón por encima de todo."

 DESCÁRGALO

Julio Torri "De fusilamientos"

DE FUSILAMIENTOS

El fusilamiento es una institución que adolece de algunos inconvenientes en la actualidad.

Desde luego, se practica a las primeras horas de la mañana. "Hasta para morir precisa madrugar", me decía lúgubremente en el patíbulo un condiscípulo mío que llegó a destacarse como uno de los asesinos más notables de nuestro tiempo.

El rocío de las yerbas moja lamentablemente nuestros zapatos, y el frescor del ambiente nos arromadiza. Los encantos de nuestra diáfana campiña desaparecen con las neblinas matinales.

La mala educación de los jefes de escolta arrebata a los fusilamientos muchos de sus mejores partidarios. Se han ido definitivamente de entre nosotros las buenas maneras que antaño volvían dulce y noble el vivir, poniendo en el comercio diario gracia y decoro. Rudas experiencias se delatan en la cortesía peculiar de los soldados. Aun los hombres de temple más firme se sienten empequeñecidos, humillados, por el trato de quienes difícilmente se contienen un instante en la áspera ocupación de mandar y castigar.

Los soldados rasos presentan a veces deplorable aspecto: los vestidos, viejos; crecidas las barbas; los zapatones cubiertos de polvo; y el mayor desaseo en las personas. Aunque sean breves instantes los que estáis ante ellos, no podéis sino sufrir atrozmente con su vista. Se explica que muchos reos sentenciados a la última pena soliciten que les venden los ojos.

Por otra parte, cuando se pide como postrera gracia un tabaco, lo suministrarán de pésima calidad piadosas damas que poseen un celo admirable y una ignorancia candorosa en materia de malos hábitos. Acontece otro tanto con el vasito de aguardiente, que previene el ceremonial. La palidez de muchos en el postrer trance no procede de otra cosa sino de la baja calidad del licor que les desgarra las entrañas.

El público a esta clase de diversiones es siempre numeroso; lo constituyen gente de humilde extracción, de tosca sensibilidad y de pésimo gusto en artes. Nada tan odioso como hallarse delante de tales mirones. En balde asumiréis una actitud sobria, un ademán noble y sin artificio. Nadie los estimará. Insensiblemente os veréis compelidos a las burdas frases de los embaucadores.

Y luego, la carencia de especialistas de fusilamientos en la prensa periódica. Quien escribe de teatros y deportes tratará acerca de fusilamientos e incendios. ¡Perniciosa confusión de conceptos! Un fusilamiento y un incendio no son ni un deporte ni un espectáculo teatral. De aquí proviene ese estilo ampuloso que aflige al connaisseur, esas expresiones de tan penosa lectura como "visiblemente conmovido", "su rostro denotaba la contrición", "el terrible castigo", etcétera.

Si el Estado quiere evitar eficazmente las evasiones de los condenados a la última pena, que no redoble las guardias, ni eleve los muros de las prisiones. Que purifique solamente de pormenores enfadosos y de aparato ridículo un acto que a los ojos de algunos conserva todavía cierta importancia.

1915

"Existen dos reglas para escribir: tener algo que decir y decirlo"

Oscar Wilde

LaTiDoS LiTeRaRiOs ^o^

Como que me late...

Yerba americana

Pablo Soler Frost

Road novel, como las muy célebres de Jack Kerouac o José Agustín, Yerba americana cuenta el viaje de los miembros de un oscilante triángulo amoroso primero por tierras mexicanas y después por Estados Unidos. Concebida y filmada como guión de cine antes de convertirse en novela, Yerba americana transcurre no sólo por esa razón como una película: tiene esa tensión entre objetividad de lo visible y narración subjetiva. Es un relato rápido a la vez que profundo, que en su travesía recorre la amistad, el amor, la muerte, el sexo, la maternidad, la religión, el racismo y las fronteras

NO TAN NUEVA, PERO SÍ MUY BUENA NOTICIA...

Buscando algo sobre José Agustín me topé con esta nota de La Jornada online, y aunque sabemos cómo es el cine mexicano, sigue siendo una buena noticia pues es una forma de reconocer al autor y a su obra.

Se inicia rodaje de obra de José Agustín; hace 40 años la censuraron

Tania Molina Ramírez

Viernes 18 de diciembre de 2009, p. 9

La película Abolición de la propiedad, dirigida por Jesús Magaña, empezó su rodaje. La cinta se basa en una novela-obra de teatro de José Agustín, escrita hace 40 años. La obra se ha montado en teatro, tanto en México como Estados Unidos. Hace 40 años intentaron llevarla al cine, pero fue censurada. En el texto, una pareja de jóvenes tiene posturas distintas ante la vida: uno conservador y otro revolucionario. Una amiga los hace escuchar unas cintas... La grabadora funciona como una especie de oráculo. El director Jesús Magaña también filmó Sobreviviente (2003), que ganó seis premios en el Festival Pantalla de Cristal 2004. En Abolición de la propiedad actuarán Aislinn Derbez y Humberto Bustos.

Elvis y su legado

Hace 75 años Elvis Presley llegó al mundo sin saber que se convertiría en un fundador, ícono y leyenda del rock and roll. Creció en el sur de los E.U y su amor por la música nació cuando su padre le regaló una guitarra. Con el pasar de los años fue creciendo su admiración por el blues, el gospel, el doo wop y la música country. Era el chavo blanco con cultura musical negra.

José Agustín, gran conocedor de las ondas rockanroleras, dice que Presley fue uno de los grandes motores del rockabilly (asimilación del blues con el country) que a final de cuentas se convirtió en rock and roll. Para este término JA propone la siguente fórmula: EL ROCANROL ES UN DERIVADO DEL BLUES HECHO POR LOS JÓVENES BLANCOS Y NEGROS QUE FUNDIÓ EL RHYTMIN AND BLUES NEGRO Y EL ROCKABILLY BLANCO, PERO QUE TAMBIÉN ASIMILÓ LA IMPROVISACIÓN, LA LIEBRTAD Y LA MICICEZ DEL JAZZ, LAS PROFUNDIDADES DEL GOSPELY EN GENERAL TODA LA TRADICIÓN MUSICAL DE ESTADOS UNIDOS.

Y sí esa es la raíz del rock and roll, pero su significado implica movimiento: "mécete y gira", sin embargo término tiene otra conotación, según la Enciclopedia del Rock and Roll de la revista Rolling Stone: se trata de un eufemismo blusero que significa intercambio sexual...

Seguramente esto explica los movimientos de pelivs de Elvis que tanto enloquecían a sus admiradoras; el ritmo de las canciones y sus desenvolvimiento en el escenario provocaba la cachonderia de las ninfetitas de la clase media (según Parménides García Saldaña).

Elvis joven, carismáticop, fuerte, bello, provocativo y gandalla, era la quinta esencia de la música y a la vez difusor del rock and roll.  

No profundizaré en la carrera musical de él, sólo quiero resltar su importancia en el rock and roll, porque vaya que sí lo es: de 1955-1958 Elvis Presley partió de la base más pura del rock e impidió que su natuiraleza fuera distorsionada... Junto a él, como padres del rock and roll están: Chuck Berry, Jerry Lee Lewis y Little Richard.

 ¡GRACIAS POR EL ROCK!

ANOTHER YEAR...

UN AÑO MENOS JOVEN, PERO UN AÑO MÁS SABIA... QUIERO CREER QUE ESO ME DEJÓ EL 2009... NO SÉ, COMO SIEMPRE EL TIEMPO ME DIRÁ SI ESTA SUPOSICIÓN MÍA ES CIERTA.

LO QUE PUEDO AFIRMAR ES QUE EN EL 2009 VIVÍ DOLOROSAS SEPARACIONES, BUENAS OPORTUNIDADES, GRANDES EXPERIENCIAS, MUCHAS ALEGRÍAS Y BUENA SUERTE PARA ENCONTRAR GENIALES PERSONAS EN EL CAMINO.

GRANDES ACONTECIMIENTOS EN MI 2009: LA TRISTEZA DE PERDER A UNA GRAN AMIGA CANINA LLAMADA MINÚ SE CONVIRTIÓ EN ALEGRÍA CUANDO LLEGÓ UNA BOLA PELOS DE 2 MESES CON EL NOMBRE DE CHIQUIS. THE KILLERS SE POSICIONÓ COMO MI GRUPO FAVORITO (DESPUÉS DE THE BEATLES Y THE ROLLING STONES) TRAS ASISTIR A SU CONCIERTO EN EL PALACIO DE LOS DEPORTES; LA CIUDAD DE MÉXICO ME SIRVIÓ DE INSPIRACIÓN PARA ESTUDIAR A JOSÉ EMILIO PACHECO.
 LO QUE NO MATA FORTALECE Y TRAS UN CORAZÓN ROTO SIEMPRE HAY UNO CADA VEZ MÁS FUERTE Y MÁS RACIONAL. 
A VECES DARSE UN GUSTO MUY SUPERFICIAL Y FRÍVOLO RESULTA COMO UNA BOCANADA DE OXIGENO ¿MI GUSTO? ¡BOTAS Y ZAPATOS!.

ME ENCONTRÉ CON BUENOS LIBROS: VELADAS DEL EXILIO, LOS PUENTES DE MADISON, CREPÚSCULO, EL ROCK DE LA CÁRCEL, SANGRE Y ORO, ESOS FUERON LOS AÑOS (QUE CADA VEZ ME GUSTA MÁS) Y GUARACHES DE ANTE AZUL... Y ME ENCONTRÉ CON BUENA MÚSICA: THE ARTIC MONKEYS, KINGS OF LEON, THE MAGIC NUMBERS, MUSE, (MÁS) DE OTIS REDDING, NINA SIMONE...
AGRIDULCE: PUMAS CAMPEÓN... PUMAS QUE SÓLO GANÓ 4 PARTIDOS.

QUEJA: COMO MEXICANA EL 2009 FUE UN CUBETADA DE AGUA HELADA AL CONOCER LA EXTREMA VIOLENCIA QUE HAY EN EL PAÍS PROVOCADA POR LAS MISMAS AUTORIDADES,  DICEN QUE CADA PUEBLO TIENE EL GOBIERNO QUE SE MERECE, PERO YO NO CREO QUE LOS MEXICANOS MEREZCAMOS TAN MAL GOBIERNO Y TAN MALOS POLÍTICOS COMO LOS QUE TENEMOS, NI MUCHOS MENOS CHARLATANES Y PAYASOS QUE SE CREEN "SALVADORES" CUANDO ELLOS MISMO ESTÁN EN SU PROPIO HOYO.

TODO ESTO FUE UN AÑO PARA MÍ, UN POCO FRÍVOLO, UN POCO INTENSO, UN POCO INTERESANTE Y MUY DIFERENTE A OTROS AÑOS...

¿CÓMO SERÁ ESTE 2010?

no ver Luna Nueva... pero sí leerla

Siempre, siempre, siempre será mejor la novela o el cuento que la adaptación cinematográfica. Ésta carece de la esencia del texto, los caminos por donde nos lleva el autor dificilmente nos llevará por ellos el director de cine. Lo que salva la adaptación son las buenas actuaciones y un muy buen argumento. Luna Nueva no es el caso, y dudo que las próximas películas de la saga Crepúsculo lo sean.

El trío amoroso carece de pasión, nadie se la cree. Pattison todo el tiempo tiene flojera, Kristen Stewart tiene la misma expresión que en Crepúsculo, y esas escenas de sufrimiento ni ella se las cree, su personalidad es muy gris. La adaptación es muy aburrida, y para ver en el cine licántropos vs vampiros, nada como Inframundo.

La belleza de los jóvenes actores de esta producción es sobrepasada por su pésima actuación; es el típico ejemplo de que es una película con mucha publicidad y poca calidad. Lo peor para los actores no es su mediocridad sino que serán encasillados por esos "papeles", así que es poco probable encontrarlos en una buena producción, y peor aun, están lejos de tener la misma calidad actoral de actores contemporáneos, ya no digamos de  Robert De Niro o de Meryl Streep.

Lo mejor de ER con la mejor canción de The Killers

Después de más de una década, ER llega a su fin el día de mañana en Warner Channel, sin importar los cambios de su elenco y de sus multifacéticas tramas, esta serie jamás será igualada. Lo sé porque desde que George Clooney era el Dr. Ross, soy su seguidora.

La secuencias de imágenes con la canción de The Killers transmiten al televidente el ritmo y la intensidad de los momentos más importantes de ER

Luz y sombra

Terminé de leer Crepúsculo (Stephenie Meyer), emocionada y sin dudarlo decidí ver la película con el mismo nombre.

No es tan fácil explicar el sabor que me quedó después de ver tal producción. Durante la película esperaba algo que mostrara la misma intensidad que fue capaz de hacer la novela, pero no fue así. Me sentí contrariada por la falta de la esencia del texto original y porque todo se redujo a una historia ñoña de un supuesto vampiro que se enamora de una humana. ¿Dónde quedó la tensión pasional entre los protagonistas o ya de perdida el cortejo de Edward? Quién sabe. La película sólo presenta una historia fácil con retazos de la novela que a veces se veían bastante innecesarios, repentinamente era una película basada en la novela o inspirada por la misma, de ser así no hubiera sido tan mala esta película.

Profundicemos más, los actores protagonistas: Kristen Stweart (Isabella Swan) tiene la misma expresión todo el tiempo (seria, enojada, sonriente, excitada, miedosa etcétera), y Robert Pattison (Edward Cullen) a pesar de que físicamente es idéntico a Edward, carece de todos los matices que tiene su personaje en la novela, mismos que lo hacen increíblemente atractivo. Aunque sí hay mucha química entre ellos.

La línea principal de la historia es bastante sencilla, el amor entre dos adolescentes, con la diferencia de que ella es humana y él vampiro con la misma edad desde principios del siglo XX. El conflicto se presenta cuando el mundo de cada uno peligra a causa de quienes no están de acuerdo. Pero en la película esto no parece importar, el peligro que existe es cuando un vampiro "malo" quiere matar a Bella, es entonces cuando salen a relucir las características vampíricas, lo que sucede casi al final de la novela.

En la novela, Bella comparte con el lector las intimidades de sus pensamientos, sus temores y frustraciones. A través de ella Edward se presenta como un misterioso, voluble, encantador, temible y sanguinario príncipe azul, y éste a su vez demuestra la necesidad, casi irracional, de protegerla a cada momento (incluso de sí mismo) sin dejar de desearla a través de su piel y su sangre. El aroma de ésta fue lo que la llevó a ella casi al grado de obsesionarse. La parte humana de Edward controla todos sus instintos e impulsos sobrenaturales, pero por temor a caer en la debilidad no se atreve a ir más allá de un beso con su novia humana, no es difícil adivinar que ella quiere pertenecer a la misma naturaleza de él, así nunca estarían separados y nunca la vería envejecer y morir. La ferocidad de los vampiros y su fuerza están presentes en distintas situaciones, las descripciones son bastante claras, a final de cuentas son seres sanguinarios y peligrosos. En la novela todo esto queda explicado, así como la importancia de la familia Cullen y parte de su historia.

La película se queda en la amargura de Isabella y "amor" por Edward, al menos en la historia original alguna vez se mostró contenta por estar con él y admirar su sonrisa juguetona, galante y atrayente. Y aunque en la película Edward es bastante atractivo como que a veces le hace falta ser más galante.

 Los Cullen, supuestamente son vampiros por lo blanco de su piel, pero si no hubieran aparecido a cuadro no hubiera pasado nada. Hay una escena donde se enfrentan con otra familia de vampiros (incompleta, por cierto) en donde la ferocidad parece sólo un gran enojo, bastante simplón, diría yo.

En conclusión , la película es un mal resumen de la novela; sí está el amor entre estos dos seres, pero carece de toda la tensión y el conflicto que trae este sentimiento así como la historia que hay detrás de casa situación. Claro, la película no podría darse el lujo de explicar cada cosa porque está dirigida a cierto público que se aburre con mucha rapidez.

Si tuviera 17 años me hubiera encantado y nunca me interesaría en leer el libro, lo que hubiera sido un gran desperdicio.

Ficha bibliográfica:

Meyer, Stephenie, Crepúsculo, Alfaguara, 2006.

Ficha técnica de la película:

Crepúsculo, 2008

Director: Catherine Hardwicke. País: EU

José Agustín y su Rock de la cárcel

Me encanta José Agustín, por él y José Donoso descubrí mi amor por la literatura latinoamericana.

J.A. es más conocido por su novela La tumba y por pertener al grupo de escritores de la Onda (lo cual para ellos no es un honor), pero también ha sido traductor, guionista y director de cine, es crítico de música, historiador y estudioso de la contracultura. Con los años sus novelas han madurado a la par de él.

Me gustó La tumba, pero más De perfil por su irreverencia y originalidad; sin embargo la que me movió en todos los sentidos fue El rey se acerca a su templo, con ésta supe que ya no podría dejar de leer a José Agustín.

El rock de la cárcel es la biografía de José Agustín, desde su niñez en la Narvarte, pasando por sus primeras creaciones literarias, sin dejar de lado la relación con su familia, sus amigos y sus mujeres (las más importantes, su esposa Margarita y Angélica María, sí, la novia de México), así como su lucha por mantenerse fiel a sus propias convicciones dejando de lado los servilismos y las hipocresías del mundo editorial y literario. 

El último capítulo del libro trata de sus días en la cárcel de Lecumberri, aquí J.A. comparte con el lector una mirada más profunda sobre su existencia; comparte sus temores y dudas acerca de su propia vida vista lejos de la libertad, pero también reflexiona profundamente y busca entender cómo llegó a ese infierno, que no es otra cosa sino el resultado de malas decisiones en el pasado.  Escribir es mostrado como un acto de desahogo y de alejamiento para no atormentarse por en el momento vivido, lo que hace madurar al creador y a su obra.

Leer El rock de la cárcel no significa conocer solamente la vida de su autor, es dar un vistazo a una epoca muy lejana a ésta, donde su protagonista nos lleva a la década de los 60, al movimiento estudiantil visto desde lejos,  a los pasones sicodélicos, al amor libre, a la experimentación, a la búsqueda de diferentes formas de libertad, sin dejar de lado la esperanza y la madurez adquirida por las experiencias.

Rockdrigo, el profeta del nopal

Rockdrigo llegó al DF desde Tampico, Tamaulipas. Algo le encontró  porque le compuso muchas canciones. Él no perteneció a los cantantes guapos de Televisa, decía que estaba bien feo por lo tanto sus escenarios eran la calle y el metro, en especial la famosa, ahora, estación Balderas, incluso ahí hay una placa dedicada a él. Era un músico rupestre y profeta del nopal. Su música no fue comercial, pero sí para conocedores. En un programa de televisión llamado Flores de asfalto presentó parte de su repertorio musical, él y otros intérpretes que no pretendían ser la típica imagen de los jóvenes, pero que sí ofrecían música creada por ellos mismos.

 Justo el 19 de septiembre de 1985, Rockdrigo grabaría su primer LP, pero la ciudad a la que tanto le cantó y le compuso, se lo tragó, vivía en un edficio de la calle Hamburgo, en la colonia Juárez, con su novia. Dicen que los encontraron abrazados.

Ahí quedó Rockdrigo. Le faltó tiempo  para cambiar su vida, pero dejó su leyenda y su música.

Le sobrevive una hija: Amandititita, cantante también, aunque muy lejos de parecerse a su padre.

La tierra que se movió

Fue el 19 de septiembre de 1985 cuando cambió la vida de los defeños, a las 7:19 am la tierra se movió con tal intensidad que se creyó que era el fin del mundo. Los expertos dicen que fue de casi 8 grados en la escala de Ritcher y que duró 2 minutos. Minutos que se hicieron eternos.

centro de la ciudad fue la zona más afectada, le siguieron la Roma, la Juárez, la Morelos, Tepito; sobre la avenida Tlalpan se cayeron edificios que eran talleres clandestinos de costureras, sus patrones se encargaron de sacar las máquinas y los rollos de teal, pero no a sus empleadas. La Unidad Habitacional Tlaltelolco, considerada símbolo de la modernidad de la ciudad, se dañó considerablemente mientras se derrumbaba el edificio Nuevo León, así terminó la epoca de la moderindad posrevolucionaria.

La mala calidad de la mano de obra y de los materiales de construcción se vieron reflejados en los edificios modernos de la colonia Juárez y Roma; resistieron segundos antes de venirse abajo, no dieron tiempo a que la gente saliera.

Los hoteles Regis y Del Carlo, de gran tradición en la vida noctura de México se derrumbarron, pero el primero fue tragado por el fuego. Muchas vecindades de la Morelos, de Tepito y colonias donde se encuentra la cultura más popular de la ciudad, sufrieron derrumbes, pero no tuvieron ayuda inmediata como en otros lados, la ayuda empezó entre los vecinos.

La modernidad... empezó con un sueño y terminó en una pesadilla, el Hospital General y el Centro Médico quedaron hechos una mole de concreto y variilas, enterrando a enfermos, madres con sus bebés recién nacidos, bebés que estaban en sus cunas, doctores, enfermeras,  familiares y demás personal.

Los rescatistas no llegaron del gobierno, el buen papá gobierno que siempre reprimió y nunca cuidó; fueron vecinos, amigos, familiares, compañeros quienes tomaron el papel de rescatistas,  si algo bueno dejó el terremoto fue la compasión y la solidaridad entre los ciudadanos, cosa rara en una metrópoli tan grande como el DF. ¿Otra cosa buena? la fortaleza de quien lo perdió todo y aun así ayudó, la fortaleza de resistir entre los escombros y el miedo antes de ser rescatado, la fortaleza de meterse en un edificio derruido para rescatar a un sobreviviente o a un cadáver.

El estadio del Seguro Social se covirtió en una gigantesca morgue porque ya no había lugar en los hospitales y delegaciones; afuera los deudos hacían filas para buscar a su ser querido entre filas y miembros de cuerpos cubiertos con hielo para retrasar la descomposición. Qué espectáculo más triste fue ese.

Fueron días difíciles, inolvidables para quienes los recordamos. En mi experiencia personal recuerdo el edificio Nuevo León y el Hospital General en la noche, iluminados por enormes lámparas como si se tratara de un espectáculo tenebroso; recuerdo la fila de muertos cubiertos con sábanas sobre la banqueta, y recuerdo la tristeza de mi tío Oscar cuando regresaba a casa luego de ayudar a buscar a sobrevivientes de entre los escombros.  Cada quien tiene en la memoria lo que marca la existenca como individuo, y ese terremoto me marcó porque me hizo querer a esta ciudad, aunque en estos momentos tal sentimiento se desvanece poco a poco.

UN DÍA PARA NO OLVIDAR

Mañana 19 de septiembre será un día particulamente importante por las siguientes razones:

Se cumplen 24 años del terremoto de 1985 que transformó la vida de la ciudad de México. no sólo destruyó cientos de edificios, se llevó miles de vidas, entre ellas la de Rockdrigo González.

Hace 24 años murió Ítalo Cavino, escritor italiano neorralista, fantástico, también considerado posmodernista.

Igualmente importante, aunque algunos estudiosos no lo consideran así, Parménides García Saldaña muere también este día, pero de 1981. Junto a José Agustín, fue el mayor precursor de la contracultura mexicana. Su técnica y estilo de escritura rompieron con los viejos moldes impuestos por escritores como Juan Rulfo o Carlos Fuentes.  

Nunca es tarde para aprender

Universidad Privada Cervecera- UPC

Nombre: MAESTRIA EN GERENCIA ETILICA

Condición : Gratuito

Programa : Intensivo

Duración : 6 Trimestres

PLAN DE ESTUDIOS (SYLLABUS)

PRIMER TRIMESTRE

1. Orígenes de las parrandas 2. El alcohol y su función como lubricante social 3. Introducción a la Jarra y el vaso 4. Matemáticas financieras del bebedor (como evitar pagar bebidas demás, como cobrar vueltos “olvidados” a los meseros, como calcular propinas y otros

SEGUNDO TRIMESTRE

1. Tragonometría I 2. El alcohol como sustituto del Psiquiatra 3. Discusión I 4. Bebidas en la playa I 5. Introducción al manejo del pisco 6. Comidas y canciones que no combinan con el alcohol

TERCER TRIMESTRE

1. Tragonometría II 2. Importancia del ron en la toma de decisiones 3. Logística y ubicación del trago 4. Consecuencias de conducir bajo efectos del alcohol (como evitar que te pongan multa) 5. Relatividad de la belleza de la mujer según el nivel del alcohol (y como recordar que la mujer que te gusta esta tomando a tu lado) 6. Teorías del bebesolismo

CUARTO TRIMESTRE

1. Resaca I 2. El alcohol como complemento de celebraciones (Tipos de alcohol según celebraciones) 3. Como controlar a un borracho 4. Amigos, casi-hermanos y compadres: diferencias básicas 5. Licores clandestinos: mitos o realidad? 6. Jurisdicción del borracho 7. Técnicas avanzadas de ocultar el tufo (como hablar e inhalar al mismo tiempo)

QUINTO TRIMESTRE

1. Excusas Familiares básicas (optativo) 2. El alcohol como mecanismo de escape 3. La comunicación: herramienta importante en la parranda 4. Consecuencias de beber fiado 5. Open bar 6. Tragos de hombres y mujeres 7. Sentimientos de Culpa I, como controlarlos

SEXTO TRIMESTRE

1. Excusas laborales avanzadas 2. Ética profesional del bebedor 3. Sentimientos de culpa II, como eliminarlos 4. Resaca II: tratamiento para las resacas agudas 5. Llamadas telefónicas a ex novias: ventajas y desventajas 6. Técnicas de vocalización básicas para el Karaoke (optativo) 7. Son Anónimos los alcohólicos? 8. Trabajos Grupales

Incluye material didáctico y de apoyo en algunos cursos… Periódicamente se llevara a cabo actividades deportivas de relajamiento tales como: barra fija,cien litros planos, levantamiento de vasos, cien cubas libres y otras más.

Este es Gustav Klimt

Hace unos días en la televisión vi un documental sobre Gustav Klimt, 1862-1918, pintor austriaco y uno de los representantes del movimiento modernista de la secesión vienesa (19 artistas vieneses a favor del proyecto de renovación artística, trataban de reinterpretar los estilos del pasado ante los embates de la producción industrial que estaba desnudando estructural y estéticamente la realidad del arte y la sociedad de la época), que realizó lienzos y murales con un estilo personal muy ornamentado, que también manifestó a través de objetos de artesanía; encontró en el desnudo femenino una de sus más recurrentes fuentes de inspiración. Sus obras están dotadas de una intensa energía sensual, reflejada con especial claridad en sus numerosos apuntes y esbozos a lápiz. En casi todas ellas hay escenas eróticas y sensuales tratadas con elegancia y buen gusto. Los besos, abrazos y caricias entre varias personas rodeadas de flores, dorados y tejidos de colores suelen ser los motivos de sus lienzos. El simbolismo de Klimt en el colorido con detalles, una composición muy original y la captación magistral de los sentimientos más sublimes del ser humano. También resulta destacable el poder decorativo del escenario pictórico de flores y colores con el que envuelve a sus personajes.

40 años y contando

Hoy se celebran 40 años del Metro de la Cd. de México, la salvación de muchos y el infierno de algunos, pero que desde entonces se ha convertido en algo esencial para la ciudad. No por nada fue inspiración para Chava Flores, Rockdrigo, Estrambóticos, Los lagartos, y demás.

Cada viaje resulta ser la ocasión perfecta para leer, irónicamente y a pesar del bullicio cotidiano, es el lugar perfecto para concentrarse o para echarse una siesta.

El malquerido metro del DF ha sido testigo de la transformación, su llegada fue el reflejo de la modernidad de México aunque ahora ya necesita una manita de gato técnica para tener la calidad necesaria para estar al nivel de los mejores del mundo. Pero claro, eso se muy difícil porque el metro se convirtió en el mejor pretexto del populismo de los políticos, mejor gastar en otras cosas que en mejorar las instalaciones, los trenes y el servicio.

Testigo silencioso también lo ha sido, mientras los trenes hacían su recorrido habitual, un 19 de septiembre de 1985 tembló la tierra en el DF, todo se paralizó y edificios fueron cayendo; y desde las entrañas el metro y sus pasajeros escucharon los derrumbes con el miedo de que no sucediera nada mientras esperaban a que el inicio del infierno terminara. Y a pesar de la terrible intensidad del terremoto que cambió a la capital para siempre, y de tiempo que duró, las instalaciones se mantuvieron intactas, aunque se suspendió varios días. En esos días el metro era el mejor medio de transporte, la ciudad estaba casi desecha; las paredes de los vagones y de los andenes se convirtieron en esquelas donde la gente pedía ayuda para encontrar al familiar desaparecido.

En las instalaciones del metro han habido suicidios, accidentes, asaltos y no sé qué más acontecimientos, pero cada uno se ha convertido en parte de la cotidianeidad de la vida de este transporte. Y final de cuentas, queriendo o no, el metro es parte de la historia personal de cada pasajero que día a día viaja ahí.

Lo podemos maldecir y hablar pestes de él, pero ¿QUÉ DIABLOS SERÍA DE NOSOTROS SIN EL METRO?